第二，在构思的过程当中，一定要注意起、承、转、合这四个字。

“起”指一定要叙说原由，有很多事情演员心里清楚，但是观众心里并不清楚，这个时候需要演员要叙说原由，从头开始。

你看马季老师写很多段子的开始都是：

甲：我想问你一个问题。

乙：什么问题？

甲：——

提出问题就是要叙说原由了，所以“起”的时候非常重要。叙说原由时非常重要的事情就是，如果交待不清楚的话会影响整个作品。为了让观众集中注意力，听相声演员的叙述，不能够走神，我们在相声演出当中有很多规定。比方说，按照过去的老规矩演员在台上演出不允许戴眼镜，不许戴手表，咱们的相声行话说法叫领招（招：眼睛）。就是它吸引观众的眼睛，干扰观众的注意力，观众他不去听你相声演员说什么，也不注意表演者的表情。上来后，观众一看你带的手表一闪：哎，这是什么牌子的？罗马表，钻石的？他脑袋里就没有别的了，光看这个表了，你前边说什么他不清楚，从半截听起，你说的是大人小孩儿都不知道，那还聊什么呀？逗笑没有铺垫，没有前因，后果什么样也不可乐呀。

老先生经常讲：什么叫相声？就是相面之相，声音之声。

观众要看你的脸相，要看着你的脸听，听你的声音。相声演员为什么穿大褂呢？一般还都是素色的大褂。这个大褂身上一点色彩都没有，穿花大褂不行，就是素的。大家看,你穿一个大褂就剩一个脑袋，那没什么可看的，就是一个头，一个颜色的布，就剩下一个脑袋，给大家欣赏这张脸，让大家看相听声，所以你的叙说原由非常重要。

相声演员的着装非常重要，得整齐，不允许有花里胡哨的东西，不能领招。干扰人们的思维后，观众就不会按照你正常的欣赏包袱的顺序来，不会按一、二、三、四地逻辑去进行思维，相声就不可乐啦。

“承”是什么呢？就是要对下文做铺垫，铺垫是非常重要的，没有铺垫，就没有相声，具体的一个小包袱是这样，具体到整个一个大的段子也是这样。

我这里给大家举一个小例子，大家听传统相声不知道听没听过常连安先生的《山东斗法》，讲的是日本国的老道了乙真人，和我们的大清国“能人”孙德龙斗法，前边了乙真人先是拿火烧孙德龙，后来掉从肩膀头上，碰到猪血上掉下去了；接下来孙德龙打了了乙真人一钩杆子——搭猪的钩杆子。最后是两个人打哑迷。

打哑迷这一段我仔细听过我的老师马季表演这个作品，演员必须在打哑谜以前先要铺垫，要交待得一清二楚：

——什么叫打哑迷？只见了乙真人伸了一个手指头，啪，这叫做“一佛顶礼”，回答这个得伸两个手指头，叫“二圣护身”。（大家看看，他先铺垫了，就是我们先把“底”给刨了）孙德龙一看：你干什么，打你小子你还不服气呀？论打架，你小子两个你也不是个儿！嘿,他给蒙上了! (这个包袱一下子响了，大家全乐了。他必须前边铺，铺垫好了，准响！不铺垫前边那句，就不行。)老道一看答上来了，啪！了乙真人又伸了三个手指头，（这时候演员他又要铺垫）伸三个手指头，这叫做“三皇治世”，要回答他得伸五个手指头，这叫做“五帝为君”。（铺垫好了，又开始一个新的情节。）这孙德龙是这么想的呢：（数手指头） 你伸一个我伸俩，你伸三个我伸四个，你伸五个我没有的伸了，我没有长六指，干脆我直接伸五个得了。啪，孙德龙伸了五个手指，又蒙上啦！（包袱又响了！）

这个段子，马季老师在二十年前演了多少回，后来二十年没演，我们先生在相声俱乐部演，没有了铺垫，估计是忘了，效果就差了许多。还有刘宝瑞老师的表演把包袱放在了后面，比常连安先生演得效果也差了一些，必须要铺垫。所以相声的整个构思都要讲究和重视铺垫，要把所有要说的东西，要抖的包袱，都要在这个承的过程中铺垫好。

还拿刚才的《迎春花开》来说，一开始的时候唱歌: