甲：（唱）哎……

乙：这位唱上山歌了。

甲：（唱）同志呀，对起那个歌来哟……

乙：要跟我对唱。

甲：（唱）我来问问你，祖国大地开什么花，呀儿依儿呦？

乙：（唱）哎，同志呀，社社队队开红花，呀儿依儿呦。

甲：行啊。

乙：还有什么？

甲：（唱）同志呀，我再问问你，我的手上开什么花？

乙：（唱）辛勤劳动开茧花。

甲：（唱）我再问问你，我的脸上开什么花？

乙：（唱）大干巧干开汗花。

甲：（唱）我再问问你，我的心里开什么花？

乙：（唱）你的心里就开上一朵…光荣…幸福——爱开什么花你就随便吧！

这是开门包袱，叫做“垫话”，就是“起”；唱完就进入“瓢把儿”——“承”,开始就铺垫。

甲：对歌是我们山区的风俗，我们那里有一个习惯，干什么都唱山歌，连结婚搞对象都唱山歌。姑娘隔着山唱歌，就结婚了。

乙：嘿，你这不错，倒省邮票，

甲：费嗓子。

乙：你的对象是谁？

甲：其实也不是外人，她是我哥哥的弟妹，我弟弟的嫂子，我丈母娘的闺女，我妈的儿媳妇。

把这个说清楚了以后，围绕着没有结成婚来进行。前边这个铺得非常完整，因为整篇的相声手段都是以山歌的方式进行对唱的艺术形式，就是对歌的形式完成的。

转，就是必须有矛盾。你记住了，所有的相声当中，没有矛盾的话不是好相声，所有的事件中没有矛盾的话就不好演。转一个弯，二个弯，三个弯，都设计好了，第一个弯应该达到什么，不应该达到什么，一定要这么写，最后是怎么转的；第二个弯这时候按照人们正常的想法，应该跟她结婚了吧？又结不了婚了。每一个地方转每一个弯都给它弄好了。有的人写相声蒙着写，想到哪儿写到哪儿，顺着，写一分钟的事情他弄十分钟，该弄十分钟的他一分钟过去了，起、承、转、合没有。马季老师的《舞台风雷》，三个“不许唱了！”就是矛盾的递进，一点一点的“转”。

合，就是结尾，首尾要呼应，要有一个高潮，哪怕是假高潮，这个合，一定要有视觉形象，要有喜剧的结局。《夜行记》的“我掉沟里了”；《如此照相》的“我看那包子熟了没有”；《百吹图》的“我们吹牛的人都不要脸啦”；马三立的“逗你玩儿”；《虎口遐想》的“大家伙都提着裤子哪”等等,都有生动的语言或者是鲜明的喜剧视觉形象。

相声是文学作品，文学作品中必须注意强调一点，是构思，即故事情节的安排、起承转合、结局，这一点都是在你动笔创作相声之前应该做到的。

大家回去看看这本书，我送给大家的所谓的“精品相声集”，就是我演相声的舞台本，一人一本，让大家学习，让大家看，每一篇都离不开起承转合，开始离不开垫话，中间离不开铺垫，包袱离不开规律，故事离不开喜剧因素。只是有的行，字少了一点，一句话，一个字，两个字，但是两个字它也存在，也必要，因为它是演出记录本，“嗯、啊、蔗、是”的口语也算了一行。

你们在写作相声的过程中一定要注意，“起”在哪儿，“承”在哪儿，“转”在哪儿，“合”在哪儿，这样你的选材构思才好形成作品。

大家还要注意两点，相声一定要叙事，不要讲理。不是不讲理，是不要夸夸其谈的讲大道理。在构思过程中，大家注意一定要叙事。什么叫曲艺呀？曲艺就是连说带演，连演带唱，说书讲故事，大家一定要注意就是叙事。第二是要有悬念，这和叙事是分不开的，这个叙事本身要从悬念开始，马季老师演的《新桃花源记》：